Duvier del Dago

Duvier del Dago emplea elementos arquitectónicos de un espacio emblemático de La Habana y representaciones de símbolos nacionales de Cuba y los muestra a la luz de la historia y la sociedad..

El artista muestra sus dotes creativas en una finamente lograda acuarela sobre cartón para revisitar la historia y encontrar las huellas de origen e identidad., el leitmotiv de la creatividad de Duvier. En este caso, los símbolos de la primera república cubana, algunos de ellos presentes aún en nuestros tiempos, se articulan en una metáfora visual: El capitolio, una copia de la famosa construcción del mismo nombre en Washington D.C., reinventada en nuestro país por la megalomanía tropical; la mujer, representando a la propia república, es un icono tomado de las alegorías de la libertad de la modernidad europea; y la bandera tricolor inspirada en las rosetas que lucieron quienes asaltaron y conquistaron la Bastilla y cuya paleta cromática inspiró a más de un pabellón en tierras americanas..

La propuesta de Duvier, Sin embargo, no sigue códigos narrativos lineales. La disposición de los elementos., La confrontación espacial y el predominio de un cuidado diseño provocan al espectador y lo invitan a descifrar la historia a su manera personal., basado en su experiencia personal. En breve, Esta composición abre las puertas de cuánto tiene que decir el artista y de lo que los espectadores pueden decir – o pensar – después de ver la obra..

El artista desarrolla sus intereses creativos para acercarse a otros momentos de la historia., recrearlo o al menos conocerlo a través de una serie de esculturas en las que el Capitolio es siempre la “inspiración” y esta vez utiliza otras técnicas.. Aunque sus obras siguen respondiendo al género de la instalación, Trabaja muy bien dentro de los códigos y convenciones más estrictos del dibujo en el diseño”.

Aunque no asistió a una escuela primaria de arte., se interesó por las artes visuales desde pequeño, influenciado por festividades de arte popular como las Parrandas de Zulueta. Mientras estudiaba en el Instituto Superior de Arte formó parte del proyecto Galería DUPP, dirigida por el artista y profesor René Francisco Rodríguez.

Desde una etapa temprana de su carrera artística, Duvier ha hecho énfasis en la experimentación visual y la reelaboración del lenguaje escultórico.. El artista utiliza su experiencia y habilidades para lograr la magia de la imagen., presentando libremente nuevas propuestas que puedan generar nuevas sensaciones a través de la poesía de un autor que realiza sus creaciones a partir de hilos, sombras y luces. Con nuevos procedimientos (Hilos y luces mezclados para crear la ilusión de una tecnología renovada.) él logra estas representaciones, Duplicaciones de realidades escultóricas y ambientales.. Sin embargo, es muy importante dejar claro que el hombre- edades para “absorber la atmósfera, que surge de un encuentro constante entre ficción y realidad”.

En 1995 se graduó de la Escuela Profesional de Artes Visuales (Nivel medio), in Trinidad, Cuba. Continuó estudiando en el Instituto Superior de Arte. (ES UN) de 1996 a la 2001, donde obtuvo su Licenciatura en Artes Visuales. Vive y trabaja en La Habana., y ha desarrollado su trabajo en los campos de la instalación y el dibujo. Sus piezas han sido expuestas en importantes Bienales de artes visuales como la Bienal de La Habana y la Bienal de Venecia.. De 2001 a la 2011, del Dago trabajó como profesor en el Instituto Superior de Arte (ES UN). Es miembro de la Unión de Artistas y Escritores de Cuba. (UNEAC). Duvier del Dago ha recibido varias becas y residencias de arte como Atelier Calder, Cité International des Arts y Le Pavillon, en Francia; Fountainhead y Vermont Studio Center, en los EE.UU; Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, MUSAC, en España, y Batiscafo, Londres. Ha realizado más de veinte exposiciones individuales y ha participado en varias ex colectivas.- inhibiciones. Sus obras se pueden encontrar en la Colección del Museo de Con- laboratorio de arte temporal, Vestfossen, Oslo, Noruega; la Colección del Parque Nacional de Ordesa y Monte Perdi- hacer, Aragón, España; la colección Jumex, Ciudad de México, México; la Colección del Museo Rufino Tamayo, Ciudad de México, México; la colección Farber, Nueva York, Estados Unidos; la colección Solita Cohen de Mishaan, Colombia / Estados Unidos; la colección privada Darius Anderson- ción, California, Estados Unidos; la colección privada Pizzuti, Estados Unidos; la Colección de Química Ana María Olabuenaga, Ciudad de México, México, la colección privada de Alfredo Chedraui, Ciudad de México, México; la colección de Gilbert Brownstone, Francia / Cuba; la colección privada de Zoe y Nabil Debs, Beirut, El Líbano y la colección Claudio Marinelli, Italia-Cuba entre otros.